电影作为一种常见的艺术载体，它往往是大众通往艺术圣殿的桥梁，能够帮助我们接近艺术、了解艺术，这也是制片人冯采艺在制作《平凡的王者》这部青春励志电影时想要达到的效果。作为一部充分融合了女性视角和青春励志要素的独特影视作品，《平凡的王者》告别了以往青涩的爱情主题，转而以十分写实的风格刻画了一名普通农村女性通过自身努力，一路成长为职业拳手的故事。虽然女性向电影在国内影视圈尚属小众，但冯采艺却对这一题材作品抱有十足的信心，并将《平凡的王者》的制片工作视为是一种面向未来蓝海市场的大胆尝试。
冯采艺当初成为《平凡的王者》制片人的初衷，就是通过电影讲述女性的故事。
制片是一项十分考验制片人综合实力的工作，其内容涵盖范围较广，往往会涉及一部电影的立项、融资、拍摄和发行在内的多个环节。虽然在外界看来，这项工作极其艰巨且繁琐，但冯采艺却不这么认为，她将这份工作视为是一种对自我的挑战，每次成功完成一部影片的制作，都能让她获得一份不一样的成就感。以《平凡的王者》这部女性向青春励志片为例，当初冯采艺之所以下定决心拿下这部剧本，就是希望借此来实现自己职业生涯的小目标：用一部励志电影来讲述关于女性的故事。而之所以冯采艺会给自己定下这样的小目标，这也和她海外的那段留学经历有关。冯采艺曾在纽约大学进修，作为一名独自在海外学习和工作多年的中国女性，她深刻的感受到了女性群体在社会上所遭遇的困境和压力，这使得她有了通过电影这种艺术表现形式来为女性发声的想法。
值得一提的是，在冯采艺与《平凡的王者》剧本原作者商讨版权转让事宜的时候，其实还是有一些小插曲的。那时看上这部剧本的制片人有很多，冯采艺并不是唯一一个对剧本有收购意向的买家。但在经过多番洽谈后，很多制片人都中途退出了。冯采艺则在洽谈过程中，发现了剧本的原作者，竟和她一样都曾经有过出国留学的经历，相同的海外遭遇使得她们有了一致的想法。正如剧本原作者选择了通过写作来感召女性们要勇敢坚强，冯采艺购买剧本的初衷也是为了让更多的影迷能够看到女性群体在现实中面临的一系列困境。在共同的理想下，冯采艺不但与这名剧本原作者成为了无话不谈的朋友，还以相对公平的价格拿到了《平凡的王者》这部剧本。对此，冯采艺认为她成功拿到剧本的根本原因不在于自己开出了多么高的价格，而是原作者更希望将她的用心之作托付给一个真正爱这部剧本、懂这部剧本的人。
在挑选不到满意的人选后，冯采艺决定诚邀知名演员李冉饰演主角杜鹃。
有了一部好剧本，一部好电影的制作就算成功了一小半，而剩下的一大半则要归功于演员和拍摄。以《平凡的王者》这部电影为例，冯采艺就曾在主角人选的问题上陷入了一些小麻烦。由于这部电影主角拳手身份的特殊性，担任杜鹃的演员既要有一定的气质和颜值，还要有足够的武术功底来完成一些专业的打斗动作。在演员初期的试镜和海选中，绝大多数演员演技是够的，可是却没有打斗戏的相关经验。对此，南光导演曾向冯采艺提议在选人上取消武术功底的要求，以后在打斗场景中再使用武术替身来完成相应动作，这也是影视行业常用的替代方案。但这样做也有明显的缺点，那就是会影响到拍摄中的运镜角度和成片质量。在多番权衡下，冯采艺决定诚邀曾获全国武术冠军称号的知名女演员李冉扮演电影主角，即便这意味着剧组要花费重金。但考虑到李冉参演对整部影片带来的宣传效果和品质保证，冯采艺认为这样的成本付出是值得的。
事实上，冯采艺决定让李冉参演是她深思熟虑的结果。作为一名兼具女性魅力和武术天赋的知名女演员，李冉在加入《平凡的王者》剧组前，就已经参演过《杨门女将之军令如山》《轩辕大帝》《游戏之王》《猛烈》《笑傲江湖》《致命速递》《剩女敢死队》《女兵突击》等多部经典作品。此后，在《平凡的王者》的拍摄过程中，她也用自己的精湛演技成功惊艳到了全场。例如，她在饰演农村女孩时期的杜鹃时，就成功表现出了主角的那种不谙世事的青涩与懵懂，之后又在激烈的拳击打斗中成功塑造出了一个强悍凶狠的杜鹃。而在与英国武打演员龙比意的快节奏打斗场景中，李冉还成功完成了一镜到底、一刀未剪的高难度拍摄，进一步提升了成片的品质。现在看来，当时冯采艺的邀请和李冉的参演，对《平凡的王者》拍摄工作的顺利进行，都发挥了至关重要的作用。
冯采艺亲自督导剧组运镜和调色，并应对了一系列剧组突发事件。
电影的叙事有很多种手法，除了剧情和台词，我们往往也会用到镜头与色彩语言，这就很考验剧组的运镜和调色。而在《平凡的王者》的拍摄中，冯采艺也很敏锐地发现了运镜和调色相关的问题，认为剧组在一部带有武打要素的电影中使用了过于单调的运镜和统一的调色方案，已经影响到了电影的画面表现力。对此，她随即和南光导演反映了这一情况，并提出了一套新的运镜与调色方案。在新方案中，剧组将通过镜头语言来描绘主角杜鹃的心理活动，如借助狭窄的更衣室中的镜头视角来刻画她赛场失意时内心的压抑，并以相对灰暗的色调来表现她心中的那份忧郁。而在主角杜鹃的逆袭之战中，新方案也将运用近距离跟拍与慢动作特写来凸显双方打斗的激烈程度，并用相对高饱和度的鲜艳色调来烘托拳击赛场令人血脉偾张的热血气氛。该方案一经提出便得到了南光导演的高度评价，在仔细对比了新旧方案的拍摄样片后，剧组上下也一致认定冯采艺提出的新方案拍出的画面更有沉浸感和艺术性。通过亲自督导剧组运镜和调色，冯采艺成功将成片质量提升到了一个新的高度。
然而，影片的拍摄不仅会考验制片人的指挥督导能力，还会挑战他们对突发事件的处理应对能力。当初在《平凡的王者》的拍摄现场，冯采艺就曾遇到过演员迟迟进入不了状态的事情。那时有一名演员因为在拍摄中表情不到位、动作僵硬，导致了南光导演多次被迫喊停。眼看他就要对着那名演员发火，冯采艺便提前做出提议，让剧组先休整一下。但令那名演员感到意外的是，冯采艺并没有指责他，而是同他解释了导演那部分场景中真正想要达到的效果，这进一步加深了他对剧本内容的深层次理解。在对话的最后，冯采艺还对他提出了一些实用性的建议，指导他如何深挖角色人设来提升自己对剧情人物的代入感。之后，这名演员果然一次就通过了那部分场景的拍摄，还对冯采艺表示了由衷的感谢。凭借着极佳的亲和力和卓越的领导力，冯采艺就这样成功带领着整个剧组度过了拍摄过程中的种种困难，应对了一系列突发问题，最终顺利完成了全部拍摄任务。
电影是一种兼具商品性与艺术性的结合体，但目前大部分制片人往往只注重电影的商品性，而忽视了对电影艺术性的发掘。但冯采艺明显与他们不同，她在考量制作一部电影时，尽量会做到作品商品性与艺术性之间的平衡，并致力于在电影中更多地凸显作品的社会和思想价值，让影迷们能在获得观影满足感的同时有感而发。当初为了做好《平凡的王者》这部电影，冯采艺还专门研究过《末路狂花》《让娜·迪尔曼(1975)》《82年生金智英》《被嫌弃的松子的一生》《性别为本》《芭比》《伯德小姐》等经典女性向作品，这也使得《平凡的王者》成了一部博采众长的影视作品。而作为《平凡的王者》的制片人，她的终极理想就是要让大家看到她电影作品的时候，就能立刻想到她的名字。
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