在年底公认的综艺淡季，又有明星上赶着来贡献热度KPI了——这次是赵樱子。
在最近刚刚播出的综艺《无限超越班》里，作为学员的赵樱子仅用一段自我介绍，就让全场导师以及屏幕外的观众眉头紧锁。
节目开始时，每位学员都要在导师面前进行一场面试。别人的PPT里都是自己的基本信息和作品，而赵樱子的PPT第一页上却写着：“我是‘迪幂孟扎’赵樱子”。随后她解释道，这个称号是网友赋予她的，指的是网友认为她长得像杨幂、迪丽热巴、孟子义和古力娜扎的结合体。
用一句话蹭了四个女明星的赵樱子，如愿为自己和节目带来了第一波热度。当晚，#迪幂孟扎# #赵樱子 尬# #赵樱子首次回音红毯假摔# #赵樱子说自己戏很好但不会讲话#等多个话题接连登上热搜。
在真人秀占据综艺市场的这些年里，通过这种“黑红”的方式制造热度，已经是综艺节目组和嘉宾一种“心照不宣”的默契。不出意外的话，在赵樱子被淘汰前，都会持续用这种方式为节目贡献热度。
显然，赵樱子不是第一个在综艺里靠“黑红”出圈的人，也不会是最后一个。
一般在综艺上靠“黑红”出圈的明星，都有一些特质，比如，情商低、没眼力见儿和拥有与实力不相符的自信。这些让人觉得讨厌，但又算不上真正的人品、道德问题的特质最容易在节目上发酵。
像在《超越班》首期，赵樱子备采时，形容自己是“仙女落地”，就引起了观众的一阵吐槽。而这，已经不是她第一次在综艺里展现出这种“迷之自信”了。
几个月前，在《乘风破浪3》里，同样自信满满的赵樱子，一出场就表示自己的优势是高音，只比丁当低两个调。而当初舞台播出后，观众却发现她的实力与她对自己的定位相去甚远。与此同时，她在初舞台上的演唱，没有感动观众，却感动了自己——在台上边唱边落泪的操作，让网友直言“做作”。
而这样的“抓马”场面，几乎贯穿了赵樱子所在的每期节目。在和阿Sa相处一整天后，她把对方认成了阿娇；在实力欠佳的情况下，不考虑团队整体呈现，执意要挑战高难度的唱跳歌曲……当这些片段在网络上发酵后，赵樱子又熟练的“及时”回应，甚至搭配上了杨超越的黑图表情包，不论是有心还是无意，又掀起一阵风波。
如果较真起来，赵樱子的很多行为都不好用对错来评判，但又总是能让节目里的“同事”和屏幕外的观众，气不打一出来。
如果一定要定义这种行为，只能称之为“戏多”。但通常在这些人的自我认知里，“戏多”常常被美化成“真性情”“实诚”“不会说话”。就像赵樱子在《超越班》毛遂自荐失败后表示：“我戏很好，但就是不会讲话。”
但不论如何，从节目里到节目外，几番操作下来，赵樱子败光了路人缘，但也如愿得到了讨论度，掌握了流量密码。
在这条靠“黑红”出圈的路上，赵樱子有不少“前辈”，孟子义就是其中之一。在孟子义还没靠“钝感力”和“笨蛋美女”的标签扭转口碑时，也曾频频因为“花边新闻”在综艺里引起争议。
在第一季《桃花坞》里，孟子义质疑郭麒麟想和自己“炒CP”等片段，被网友批评自恋、没分寸。
曾经孟子义给自己的性格定义是“矫揉造作”。在几档综艺中，孟姐也将性格特点发挥到了极致，为节目组制造了不少话题。
作为国内社交综艺天花板的《桃花坞》，堪称卧虎藏龙。除孟子义外，苏芒“一人一天650元的餐标不够吃”和宋丹丹“逼迫”张翰说出代表作，以及第二季开头“强迫”大家开篝火晚会的“尴尬九分钟”，都是综艺史上的名场面。
在“650元餐标”片段里，苏芒不经意间流露出的“不食人间烟火”的优越感；在“说出你的代表作”和“尴尬九分钟”里，宋丹丹呈现出的“专制家长”的形象，都是艺人真实性格或“真实人设”的一个切面，也是很好被节目利用的素材。
与之相同的，还有《中餐厅》里“只要我觉得”的黄晓明；在“浪姐”里叫板容祖儿的陈小纭等等。
纵观这些真人秀中的争议片段，大多出现在整季节目的第一二期。曾有负责综艺宣传的工作人员告诉毒眸（ID：DomoreDumou），在新综艺上线时，要在前一两期就想办法抓住观众的眼球，让综艺节目最大程度出圈，而最好的办法就是“利用工具人”。
毕竟尴尬和争议，永远是真人秀引爆舆论场最好的话题密码。这其中，明星只要暴露出一点真实的性格缺陷，或创造一些虚假的“抓马人设”，就足以引爆社交平台。
在“酒香也怕巷子深”的年代，综艺除了凭借自身口碑赢得关注，更重要的就是要想办法在舆论场上引起讨论。因此，这些年不少综艺节目的重点，从为内容而生产，变成了为传播而生产。
“制造话题”这件事开始不断被制作方前置，一度前置到邀请嘉宾的环节——寻找自带争议体质的艺人，来保证节目的话题度。比如，吴彤邀请赵樱子参加《无限超越班》，很难说是看中了她的演技，更有可能的是，看中了她在“浪姐”时期就名声在外的“抓马”人格。
不论是制作方还是赵樱子本人应该都清楚，她身上拥有一些容易成为舆论场上的“靶子”的特质。她（营造）的低情商、不会说话、过度自信，都能让观众们自动联想到，生活中那些“讨厌“的人，更容易激起大众的表达欲。
毒眸曾在分析黄晓明在《中餐厅》凭借“明学语录”走红时也说过，观众对黄晓明的愤怒，很大程度源于他在节目中的表现，很容易让人联想到职场上自以为是的合作伙伴。大家在批评他的同时，也是在宣泄生活中积累的愤怒和委屈。
再比如宋丹丹在真人秀里的定位，就是那种传统的东亚专制家长以及职场中的专制领导，无论从哪个角度看，都是当代年轻人日常生活中的噩梦和阴影。
节目组要做的，就是将这些能戳中大众情绪痛点的人找出来，在适当的情境里，将他们的特质放大，制造出话题，然后放到互联网上传播。
当然，在这个过程中，有些明星是“被迫”的。比如今年的《脱口秀大会》里，周迅的“不食人间烟火”，杨澜的“爱说教”，那英和宁静对脱口秀的不了解，让她们在节目中显得不讨喜。
但毒眸也曾分析过，这些人或许不是为了博眼球，只是因为本身和脱口秀类的综艺不适配，这是节目定位与嘉宾的错位，也是节目尝试依靠嘉宾破圈时，选错了方向。
而除此之外，还有一部分愿意配合节目走黑红路线的艺人，会选择在节目组安排的剧本里，扮演好一个“被骂”的角色。
他们靠“出卖”自己的形象，让渡一部分自身的口碑，充当舆论场上的靶子，为综艺节目赚取热度。而节目也愿意不断给这样的艺人机会，为他们创造“被骂”的条件，将他们“献祭”给舆论场，以此来让节目获得更广的传播。
曾经，素人爽在节目里说过，只要上一次热搜就能涨片酬。而对一些急于想红的明星，口碑和名誉或许并不重要，毕竟只有数据和热度才能兑换成真金白银。为此与节目组进行一场心照不宣的互相消费，就成了顺理成章的事情。
综艺节目永远需要“赵樱子”，未来也不会只有这一个“赵樱子”。